FORMATIONS VIDÉO NUMÉRIQUE​

Éclairage, composition des couleurs, choix et réglage des optiques, exposition, réglage du boîtier, la qualité visuelle du résultat final dépend de l’attention que l’on porte sur chaque étape du processus de création. 
Une fois la longue phase de tournage terminée, il est temps de révéler, voir de sublimer le potentiel de vos images dans le montage et l’étalonnage de vos rushes.
L’étalonnage étant la dernière étape, elle est aussi importante que la captation.

Les caméras numériques ne produisent pas toujours des fichiers exploitables tel quel. L’étalonnage consiste dans un premier temps à mettre en forme chaque « bobine de film » en fonction du projet global quelle que soit la caméra utilisée et le contexte du tournage. Pour cela, le coloriste va faire « matcher » les plans entre eux, en jouant sur le contraste et les couleurs.

Dans un second temps, de subtiles retouches vont donner à l’ensemble de la vidéo une esthétique cohérente et conforme aux souhaits artistique du réalisateur. Le choix du style visuel permet de renforcer le message adressé aux spectateurs.

Ce sont tous ces aspects que nous allons décortiquer dans ce module afin de faire sortir le meilleur de vos enregistrements. 

Nous allons aborder les étapes dans l’ordre suivant :

1. Introduction
    Les espaces colorimétriques
    Les courbes de transfert
    Calibrage de l’écran pour la vidéo
2. Davinci Resolve
    Introduction (espaces colorimétriques et courbes de transfert)
    Préférence DVR et réglage du projet
    Dérushage et marquage couleur
    Montage
    Fairlight (introduction à l’édition sonore)
    Etalonnage
     – Notion de nœuds dans Davinci Resolve
     – Étalonnage primaire
     – Étalonnage artistique
     – Quelques effets spéciaux